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EL EVANGELIO SEGÚN SAN MATEO

Il Vangelo secondo Matteo. Italia, 1964 / Ficción / B/N / Digital / 137 min.
Director: Pier Paolo Pasolini. Intérpretes: Enrique Irazoqui, Margherite Caruso, Marcello Morante, Susanna Pasolini. Festival de Venecia: Premio Especial del Jurado. National Board of Review: Top mejores películas extranjeras. Gran Premio de la Oficina Católica Internacional de Cine (OCIC).

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Una visión sobre la existencia y pensamientos de Cristo, basado en el evangelio que da título al filme que Pasolini dedica al papa Juan XXIII, artífice del Concilio Vaticano II. Un retrato considerado fidedigno de Jesús, severo y reformista.  Filmada en blanco y negro con áridos paisajes y escenas colectivas inspiradas en pintores renacentistas italianos acompañados por una banda sonora excepcional seleccionada por el propio PPP que utiliza de modo poético y dramático composiciones clásicas de Mozart, Bach o Prokofiev.

ROCCO Y SUS HERMANOS

Rocco e i suoi fratelli. Italia, 1960 / Ficción / B/N / Digital / 170 min.
Director: Luchino Visconti. Intérpretes: Alain Delon, Renato Salvatori, Annie Girardot, Katina Paxinou, Claudia Cardinale. Festival de Venecia: Premios FIPRESCI. Premios David di Donatello: mejor producción.

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Rosaria y sus cuatro hijos -Simone, Rocco, Ciro y Luca- tras la muerte del padre abandonan su tierra natal, Lucania, para emigrar buscando mejores condiciones de vida en Milán, donde se reencuentran con Vincenzo, el hermano mayor de la familia, que trabaja de albañil pero que está relacionado con el mundo del boxeo. El filme se presenta en cinco partes distintas una por cada hermano. La fuerza del melodrama italiano revisto por Visconti y una banda sonora vigorosa, potente a cargo de Nino Rota. La película, muy atacada por los políticos y por la censura, provocó un proceso hasta 1966, cuando Visconti fue absuelto. Se verá la versión completa, restaurada en 2015.

FANTASÍA

Fantasia. Estados Unidos, 1940 / Animación / Color / Digital / 120 min.
Director: James Algar, Samuel Armstrong. Música: J.S. Bach, Ludwig van Beethoven, Igor Stravinsky, Peter Tchaikovsky, Paul Dukas, Franz Schubert, Modest Mussorgsky.

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Todo un clásico de Disney, una colección de interpretaciones animadas de grandes obras de música clásica. La Consagración de la Primavera cuenta la historia de la evolución, desde los seres unicelulares hasta la extinción de los dinosaurios. La Danza de las Horas de Amilcare Ponchielli es un ballet cómico interpretado por elefantes, hipopótamos, cocodrilos y avestruces. Una Noche en el Monte Pelado  es un homenaje al expresionismo y El aprendiz de brujo una pequeña obra maestra. Walt Disney tenía los mejores dibujantes de su tiempo y la banda sonora estuvo a cargo del gran Leopoldo Stokowski y su legendaria sinfónica de Filadelfia, que aparecen en el filme.

ACLAMADO CONTRATENOR EN PROMETEDOR CONCIERTO DE LA FILARMÓNICA DE LIMA

Invitados de lujo: Daniel Taylor viene al Perú acompañado de la exitosa agrupación The Theatre of Early Music de Canadá

DANIEL TAYLOR

Para muchos es el mejor contratenor del mundo. En lo que promete ser un espectacular concierto, la Sociedad Filarmónica de Lima presenta al famoso intérprete canadiense Daniel Taylor, acompañado de la exitosa agrupación The Theatre of Early Music, este martes 30 de septiembre a las 7:30 p.m. en el auditorio del colegio Santa Úrsula en San Isidro. (Av. Santo Toribio 150, San Isidro).

Con motivo de la séptima fecha de su actual temporada de conciertos, la centenaria institución pondrá en el escenario al afamado contralto Daniel Taylor, rodeado de tres integrantes de The Theatre of Early Music: el ejecutante de laúd Sylvain Bergeron, la soprano Agnes Zsigovics y el pianista Julian Wachner. Juntos, tendrán a su cargo la ejecución de un interesante programa que incluye aires y baladas de autores anónimos de la era isabelina, junto con temas y canciones de los reconocidos compositores ingleses Orlando Gibbons y John Dowland, arias de óperas de Georg F.Händel y el Preludio y Fuga en La menor BWV543 de Johann Sebastian Bach, en trascripción de Franz Liszt.

Para su presentación en Lima, el soprano, conocido como “la voz de Bach”, tendrá a su lado a The Theatre of Early Music, una de las más renombradas y exitosas agrupaciones de música antigua de los últimos tiempos. Producto de la creación de Taylor, TEM se erige como un nuevo conjunto formado por excelentes músicos de distintas partes del mundo, que comparten una pasión particular por la música medieval y barroca. Dentro de ella, Taylor sobresale como principal figura, además de destacar como su director artístico.

La aparición de The Theatre of Early Music es el resultado de una búsqueda de oportunidades que permitan a sus instrumentistas y cantantes participar con devoción y dedicación en el proceso creativo. Bajo la dirección de Taylor, el TEM presenta en sus series regulares de conciertos en Canadá, así como en giras por todo el mundo y grabaciones, varias constelaciones de importantes músicos internacionales de la especialidad.

The Theatre of Early Music está motivado por el deseo de comunicar fielmente a su audiencia el texto y la música que interpreta. Su trabajo explora la profundidad y el contenido de la literatura coral e instrumental, compartiendo las ideas y la pasión por la música que cultivan sus integrantes. El aspecto clave involucrado en el enfoque de The Theatre of Early Music es el entendimiento de la música como una revelación: al igual que en los tiempos modernos se han restaurado los frescos de Miguel Ángel de la Capilla Sixtina, el grupo quiere develar del mismo modo la belleza original de la música antigua. Espera así entender, comunicar y celebrar esta música inspiradora.

El trabajo del TEM ha incluido recientemente producciones con orquestas completas y coros dirigidos por Taylor, siendo más conocido en Canadá por su dedicación a las composiciones de los tiempos de Bach, como la literatura coral de Kuhnau, Tunder y Bruhns, además de las primeras cantatas del propio Johann Sebastian Bach. Actualmente el TEM es el único conjunto canadiense de instrumentos de época que sostiene su trabajo con el apoyo de las principales compañías discográficas. El 2002 se convirtió en una organización registrada sin fines de lucro y el 2004 en una organización benéfica. Las generosas contribuciones de los amantes de la música en Cánada, hacen posible que laq agrupación siga llevando sus melodías a diversas partes del mundo.

Artista polifacético

Daniel Taylor estudió literatura y filosofía en la Universidad McGill, además de música y religión en la Universidad de Montreal. Es director artístico del Festival de Música de St. Sauveur, profesor adjunto en la Universidad McGill, artista visitante en la Universidad de Toronto y artista en residencia en el Centro Banff para las Artes Escénicas. Fue ganador del Opus Prizes Discovery del año 1999 y declarado Artista del Año en 2004.

El célebre contratenor recibe frecuentes invitaciones de un círculo cada vez más amplio de conjuntos de música antigua y contemporánea de importancia en el mundo, actuando en óperas, oratorios, obras sinfónicas, recitales y también en el cine, como en Five Senses for Fineline de Podeswa, película ganadora en Cannes y de un Genie.

Según la apreciación del Globe and Mail, Daniel Taylor «es el contratenor estrella de Canadá… hay un sentido de convicción y honestidad que lo colocan aparte de los demás». Artista exclusivo de Sony Classical/Bmg Masterworks, el canadiense es uno de los más buscados contratenores del mundo. Su debut en el Festival de Glyndebourne en Theodora de Haendel, grabada para Erato, fue aclamado con fervor por la crítica. Le siguió el estreno operático del cantante en la producción de Jonathan Miller para Rodelinda de Haendel, grabada para EMI. Su debut como cantante de ópera en Norteamérica fue con Cesare de Haendel en el Metropolitan Opera de Nueva York.

SEXTO DE CUERDAS AUSTRIACO OFRECE RECITAL EN EL SANTA URSULA

Hyperion Ensemble se presenta este martes 23 de setiembre en Temporada 2008 de la Filarmonica de Lima

SEXTO DE CUERDAS AUSTRIACO

La sexta fecha de la Temporada 2008 de la Sociedad Filarmónica de Lima presenta en concierto al sexteto de cuerdas austríaco más prestigioso de los últimos años. Hyperion Emsemble ofrecerá un recital de música clásica este martes 23 de setiembre a las 7:30 p.m. en el auditorio del colegio Santa Úrsula de San Isidro (Av. Santo Toribio 150, San Isidro)

Tras su aparición en la escena musical en 1997, el sexteto de cuerdas Hyperion Emsemble estableció rápidamente su presencia en las temporadas de conciertos más renombradas de Alemania y Austria. Sus interpretaciones poco ortodoxas y de amplio colorido sonoro, arrancaron los mejores comentarios de la crítica internacional y pronto hicieron que el sexteto acepte invitaciones para realizar giras por toda Europa, Estados Unidos y Canadá, llegando incluso a ofrecer recitales en Sudamérica.

Originario de Salzburgo, el Hyperion posee en sus filas a intérpretes de algunas de las orquestas y sociedades de cámara con mayor prestigio en el viejo continente, tales como la Camerata Académica de Salzburgo, el Klangforum de Viena y la Filarmónica de Berlín. Actualmente está conformado por Klara Flieder-Pantillon y Werner Neugebauer en los violines, Firmian Lermer y Peter Langgartner a cargo de las violas; y Detlef Mielke al lado de Erich Oskar Hütter en los violoncellos.

Fiel a su estilo de ofrecer a sus oyentes programas variados y de amplio colorido musical, en los que mezcla piezas muy conocidas con música de cámara que rara vez se escucha, el Hyperion ha seleccionado las siguientes obras para su debut en Lima: Sexteto de cuerdas extractado de la ópera «Capriccio» de Richard Strauss, Quinteto de cuerdas en Do mayor op. 29 de Ludwig van Beethoven y Sexteto de cuerdas Nº 1 en Si bemol mayor op. 18 de Johannes Brahms.

Tras el lanzamiento de su primera grabación con el Sexteto de cuerdas de Schulhoff y las Metamorfosis de Strauss, el Hyperion Ensemble fue invitado a presentarse en salas como las Konzerthaus y Musikverein de Viena, Chan Center de Vancouver, Auditorio Nacional de Madrid, Mozarteum de Salzburgo, Beethovenhaus de Bonn y Auditorio de la Radio del Oeste de Alemania, entre otras. La agrupación mantiene su propio ciclo de conciertos con la Fundación del Mozarteum, donde celebró en mayo de 2006 su décimo aniversario con obras de d’Indy, Mozart y Tchaikovsky. Ese mismo año debutó en el Concertgebouw de Ámsterdam.

En otras partes de Europa, el Hyperion ha actuado en Marbella, Granada, Sevilla, Cádiz, Río Tinto, Guadix, Almuñecar, La Herradura, Nerja, Motril, Huelva y San Lucar de Barrameda (España); Milán, Como, Verese, Bozen y Meran (Italia); Toulouse (Francia); Chernovzy y Lvov (Ucrania), en la Academia Liszt de Budapest y en varias ciudades más. El sexteto ha documentado las ideas de sus programas a través de una serie de discos compactos producidos en colaboración con la Radio de Baviera, la Radio del Oeste de Alemania y con el sello Arte Nova.